Ìcaro by Paula Ferrão

Another Begining...or not!

2008-11-20T22:04:00.002Z

A Magnitude de uma Artista...Alice Valente

2008-04-25T21:36:00.002+01:00

+Inf: http://www.alisenao.blogspot.com/

Still´s work in these days?

2008-04-21T21:37:00.001+01:00

(Photo by Paulo Penicheiro)

2008-04-18T21:33:00.002+01:00

What´s Like The Weather Today?

It`s Still Raining... Like The Day Before.

...Que Carcére

2008-04-16T19:13:00.003+01:00

O meu corpo pesa que nem chumbo quando o atiro para a cama_ Mergulho imediatamente no mais fundo abismo do sonho_ Este corpo, que se transformou num sarcófago com pegas de pedra, jaz perfeitamente imóvel, mas o sonhador evola-se dele como um vapor, para circumnavegar o mundo_ O sonhador procura em vão um molde e um formato que se adaptem à sua essência etérea_ Como um alfaiate celestial, prova corpo após corpo, mas assentam-lhe todos mal_ Por fim vê-se obrigado a regressar ao seu próprio corpo, a reassumir a forma de chumbo, a tornar-se prisioneiro da carne, a continuar a viver em tormento e tédio...

E esta... Hein !!!

2008-04-14T21:00:00.006+01:00

"Gosto pelo flirt ou por relações amorosas a longo prazo está-nos escrito na cara". (fonte: Publico)

Pois é, ao que tudo indica existe já uma explicação cientifica que justifica, as ditas e inofensivas desculpas para um "pular fora da cerca" isto segundo um estudo britânico.

Assim reza a cuja desculpa "Simplesmente por olhar para a cara de alguém, pode saber logo se é mais propensa a ter relações sexuais esporádicas ou, pelo contrário, se procura uma relação a longo prazo - homens e mulheres procuram o oposto uns nos outros. Os traços faciais são, também, o espelho da alma sexual, diz uma investigação feita por cientistas de três universidades britânicas - Durham, Aberdeen e Saint Andrews."

"Os cientistas mostraram que os homens preferem, geralmente, as mulheres dispostas a ter relações sexuais esporádicas, enquanto as mulheres optam pelos homens que queiram empenhar-se numa relação mais duradoura."

"Este estudo demonstra que as pessoas são capazes de fazer este tipo de juízos instintivos para ter sexo. Temos um guia subconsciente - nem sempre exacto, mas razoavelmente preciso", disse à BBC Lynda Boothroyd, do Departamento de Psicologia da Universidade de Durham."

Pois bem, agora os ditos puladores, sempre têm com que argumentarem os seus affairs, de forma cientifica, é claro!

+inf: http://ultimahora.publico.clix.pt/noticia.aspx?id=1325412&idCanal=13

2008-04-11T19:18:00.002+01:00

No meu caso deve-se, a "três pitas" sem contar com a "mascote" que tem a sua graça, coitada!!

A culpa, não será dela, mas sim de "coqueluches" que julgam que têm o mundo a seus pés...

São ensinadas para saberem estar (lançadas para o mundo), se o ilustre Heidegger fosse ainda vivo, concerteza, reformularia as suas e bem compostas teorias. Embora a ironia que se faça, também não seja propriamente delas, coitadas!!

Talvez seja uma fase, quiça... ou talvez esteja na moda, haver "cenas do tipo «dá me o telemovel, já» ou porque talvez estejam já fartas de tanta morangada", e decidiram investir noutro tipo de novela.

Enfim...só me deixam com insónia!!!

2008-04-10T21:42:00.001+01:00

(Photo by Luis Liu)

Body Language

2008-04-08T21:24:00.001+01:00

(photo by Marcos Sobral)

Omnipresença que teima em ficar

2008-04-07T21:15:00.001+01:00

(photo by Benjamim Vieira)

2008-03-14T21:36:00.003Z

O Kant é que "ma puxa"...

Mas ainda mais por aquele que o (tenta) ensinar.

Dicotomias da Ocupação

2008-03-13T19:17:00.002Z

Já nem sei o que dizer, quanto mais pensar. Sim, isto da ocupação tem muito que se lhe diga, e tudo isto porquê? Bom, estar demasiadamente ocupado, não ter tempo de...para...etc.

Se reflectisse neste assunto, diria que era uma "cabala" como diria um conhecido meu, perpetrada à minha pessoa, ou então, partir para depressão, atingida pela paranóia da perseguição. Mas não!

Opto e optarei, que é a propria perseguição que me persegue, ao invés, do rótulo contrario. Mas ainda assim, hum.....não sei se terei tempo para optar.

2008-03-11T20:53:00.000Z

Insert Coin

2008-03-10T18:30:00.004Z

Ocupação é tramada

2008-03-06T16:26:00.003Z

Pois é, para uns a ocupação poderá ser tramada ou um empecilho. Mas se ela não existe, tambem poderá se tornar no mesmo, em que ficamos?

Hum...ficamos numa de "ando tão ocupado,não tenho tempo", ou "realmente lembrei-me de ti, sei que iria estar contigo,mas ando tão ocupado", ou "que chatice, não tenho mesmo tempo". Interessante,mas lamentável quando se espera um ano, para que nos digam o que têm por obrigação de o dizerem, de assumirem um compromisso.

Temos que (re)ler mais o Heidegger, para se ter uma noção mais precisa e infalivel do que é realmente estar "ocupado". È necessário para quem aplica o termo ocupação,saber o contexto que aplica,caso contrario, não passará mais que elementares desculpas, para assumirem um desleixo ingenuo, sim, neste caso, penso e creio, na teoria da "ingenuitate".

(acto I) (Não foi bem assim,mas foi parecido...e também não me convém ser muito realista)

(...) "infelizmente, vai nos abandonar..."
(...) "hum, parece que afinal,tudo acabou por se resolver, "quem espera,sempre alcança" (no pensamento)
(...) "não diga isso...se quiser eu venho, nem que seja para a decoração da sala"

(acto II)

(...) "então?! temos novidades?!"
(...) "nãoooooo...hum que chatice....ando tão ocupado.....não tenho tido tempo"
(...) "sabia que ia estar contigo, e não podia dizer te nada....hum.....que chatice"
(...) "não fique assim....eu espero...fique com o tempo e com a ocupação....que eu espero"
(...) "nãoooooo....ohhhh...que chatice"
(...) "beijinho bom....."

(acto III)

Brevemente

2008-03-05T19:07:00.001Z

Sentar me, parar e acender um cigarro, não me sentar, não fumar, pensar ou não pensar, respirar ou deixar de respirar, eram uma e a mesma coisa.

Processa-se tudo cegamente de acordo com as normas e ninguém chega a lado algum. Cambaleiam a entrar e a sair, e a subir e a descer, uns desaparecem como moscas e outros investem como mosquitos.

Na proxima vida serei uma abutre e alimentar-me-ei de carniça suculenta: empoleirar-me-ei no telhado dos edificios altos e mergulharei como uma bala assim que me cheirar a morte, e assobio uma musica alegre.

Gone baby Gone

2008-03-04T19:31:00.004Z

Para se ter oportunidades na vida...tem que haver sacrificios! Mas até que ponto se pode ir? Qual será o seu limite vital e até mesmo ético, para marcar a diferença? Como sabemos que ao agir por bem, não estaremos a prejudicar o que é "correcto socialmente"? Teremos nós direito a 2ª oportunidades? Quando vemos que algo,não está bem...que direito temos ou não de intervir? Ficamos indiferentes, ou agimos em prol do que achamos que é o mais acertado de se fazer? E quem nos garante, do certo e errado?

Com o desenvolvimento e com a percussão que actualmente somos obrigados a enfrentar e assistir, não sei o que será mais correcto e errado . E quem vai saber?

Chamava-se Esperança ...

2008-02-28T19:17:00.003Z

(...) mas além disso eu nada mais sabia. De pele escura, cabelos negros, olhos negríssimos; assim também os seus pensamentos, pateticamente nocturnos e preferentemente sepulcrais, pareciam nascer num ventoso crepúsculo de inverno entre as alas de ciprestes. Alma de outros tempos; alma dispersa entre excessivos corpos inimigos, inadaptada ao amor fisico, triste e taciturna, corrompida pelo romantismo e as más leituras; não havia razão alguma para que vivesse mais de trinta ou trinta e cinco anos.

Iludir a expectativa de;

2008-02-27T14:40:00.002Z

È o que significa Frustação. Hoje, este sentimento está entranhado em mim, temporariamente, é claro.Mas esta lá!

Iludirmos com a expectativa de algo, é simplesmente penoso, a ânsia com que se depara e perdura até algo contrário assim o dite, leva-nos a um estado de incompreensão, a um estado latente de insensatez. È conjunto de sensações que nos levam aos mais elevados pensamentos inconseguidos, falhados, pressão constante que permanecem indeterminados, quer na vida ou no tempo.

Obstáculos?! Provas constantes?! A quem? A nós mesmos ou a terceiros?! Sabemos ou não queremos saber?! Incógnitas ou refúgio?!

Não importa...e hoje não quero saber.

Apenas quero ser o "super-homem" não o mitico heroi que que salva os mais indefesos, mas sim o "super-homem" de Nietzsche em Zaratrusta.

Não se trata de pensar um homem que teria desenvolvido todas as suas capacidades em prol de constituir o "nec plus ultra"(Não ultrapassar Marcas existentes nos mapas marítimos antigos indicando os limites para a navegação.) da humanidade.

O conceito de "super-homem" não deve relacionar-se com um estádio terminal que sucederia a uma longa gestação. Devemos compreendê-lo mais como a exigência de uma fractura, de uma ruptura na história que deveria permitir a libertação de um poder criativo insuspeito. Trata-se de uma noção projectada para o futuro como um desafio, de um apelo a uma transgressão do humano através de um acto de auto-superação conforme à essência mais íntima da vontade de poder.

E basta!!!

FantasPorto 2008 - 28ª edição

2008-02-26T17:54:00.004Z

Apesar da abertura oficial ter se realizado ontem (25 de fevereiro), o Fantasporto – Festival Internacional de Cinema do Porto está de volta. A 28ª edição volta a elevar a cidade do Porto a capital mundial do cinema. Em paralelo, o Fantasporto chega a várias salas de cinema do país, numa parceria com a Lusomundo.

Entre os dias 28 de Fevereiro e 5 de Março cidades como Gaia, Matosinhos, Coimbra, Viseu, Braga e Vila Real vão acolher ciclos e retrospectivas do Fantas.

Programação: http://www.fantasporto.com/

And The Oscar Goes to...

2008-02-25T22:16:00.006Z

(Photo by Lucy Nicholson/Reuters)

Assim foi na madrugada anterior, a cerimónia com mais "glamour" ou não. Teve como principais vencedores os irmãos Coen, ao arrecadarem 4 óscares.

"Este País não é para Velhos", a adaptação de um romance de Cormac McCarthy que conta a história de um negócio de droga que dá para o torto, no sul do Texas, venceu ainda a estatueta dourada para melhor guião adaptado e o espanhol Javier Bardem levou ainda para casa, pelo mesmo filme - no qual desempenha o papel de um psicopata de poucas falas - o Óscar de melhor actor secundário.

Quanto ao óscar de melhor actor e actriz, houve surpresas inesperadas, mas merecedoras. O prémio de melhor actor foi arrebatado pelo britânico Daniel Day-Lewis ("Haverá Sangue") e o de melhor actriz por Marion Cotillard ("La Vie en Rose"), a primeira francesa a ganhar um Óscar desde que Simone Signoret levou uma estatueta para casa, em 1960.

O Óscar de melhor actriz secundária foi entregue à também britânica Tilda Swinton ("Michael Clayton - Uma questão de consciência").

A curiosidade que sobressaiu neste enredo ou espectáculo, "made U.S.A" é que desde 1964 que os quatro principais prémios de interpretação não iam para as mãos de actores e actrizes não-americanos.

Muito bem

2008-02-21T17:22:00.005Z

É a primeira portuguesa a assumir este papel
Maria de Medeiros foi nomeada Artista da UNESCO para a Paz

Maria de Medeiros foi ontem nomeada Artista da UNESCO para a Paz, tornando-se na primeira portuguesa a assumir este papel. A escolha "foi uma surpresa total" para a actriz, quando lhe foi comunicada, há já alguns meses. Mas recebeu-a "com muita honra e orgulho", e, apesar de ter chegado a questionar-se se estaria "à altura da responsabilidade", Maria de Medeiros diz-se "empenhada em contribuir para a paz" através do seu trabalho artístico.

Os próximos projectos da actriz serão trabalhar com o realizador brasileiro Luís Vilaça, no filme O Contador de Histórias, e também numa produção australiana, de que não quer ainda avançar pormenores. E cinema português? "Não tenho recebido propostas. Também sei que as coisas estão um pouco difíceis por aí", responde. (Fonte: público)

Há quem tenha um "fetiche" por ele...

2008-02-20T21:26:00.003Z

... a ver vamos se o "fetiche" se generaliza.

Time goes by...Even for machines

2008-02-19T23:14:00.003Z

(Photo by Lino)

Muralha

2008-02-18T22:43:00.002Z

Nos muros deste segredo

se quebra a minha saudade

a ânsia com que te busco

meu amor desesperado...

Em mim te encontro afinal

em tudo aquilo que sou

na raiz do bem que me deste

e deste amor que eu te dou.

Watch the Moon

2008-02-15T18:42:00.003Z

(Photo by Carlos Lopes)

"A Terra vai atravessar-se entre o Sol e a Lua na próxima semana, no primeiro eclipse lunar total visível em Portugal desde Março de 2007, informou hoje o Observatório Astronómico de Lisboa (OAL).

Se as nuvens não o impedirem, o fenómeno astronómico será visível na noite de quarta para quinta-feira a partir das 00H35 (hora de Lisboa), num momento em que a Lua cheia estará bastante alta no céu, em boas condições para se observar a sua ocultação.

A Lua vai entrar sucessivamente na penumbra (00H35) e na sombra (01H43) até começar o eclipse total, que decorrerá entre as 03H01 e as 03H52. Nas fases seguintes, a Lua sairá da sombra às 05H09 e da penumbra às 06H17, altura em que o seu disco estará de novo totalmente visível, embora a sua imagem comece a dissolver-se com o nascimento de um novo de dia."

(Fonte: Público)

Afinal quem é o S. Valentim?

2008-02-14T18:34:00.003Z

Existem várias teorias relativas à origem de São Valentim e à forma como este mártir romano se tornou o patrono dos apaixonados. Uma das histórias retrata o São Valentim como um simples mártir que, em meados do séc. III d.C., havia recusado abdicar da fé cristã que professava. Outra defende que, na mesma altura, o Imperador Romano Claudius II teria proibido os casamentos, para assim angariar mais soldados para as suas frentes de batalha. Um sacerdote da época, de nome Valentim, teria violado este decreto imperial e realizava casamentos em sigilo absoluto. Este segredo teria sido descoberto e Valentim teria sido preso, torturado e condenado à morte. Ambas as teorias apresentam factores em comum, o que nos leva a acreditar neles: São Valentim fora um sacerdote cristão e um mártir que teria sido morto a 14 de Fevereiro de 269 d.C.

Muitas são as tradições associadas ao dia de São Valentim, variando de país para país.

Por exemplo, nas Ilhas Britânicas na altura dos Celtas, as crianças costumavam vestir-se de adultos e cantavam de porta em porta, celebrando o amor; no actual País de Gales, os apaixonados trocavam entre si prendas como colheres de madeira com corações gravados, chaves e fechaduras, o que significava «Só tu tens a chave do meu coração». Já na Idade Média, em França e na actual Inglaterra, no dia 14 de Fevereiro, os jovens sorteavam os nomes dos seus pares e estes eram cosidos nas mangas durante uma semana. Se alguém trouxesse um coração costurado na camisola, isso significava que essa pessoa estava apaixonada. Ao longo dos tempos, as tradições de São Valentim foram adquirindo um grau de complexidade cada vez maior.

A cada ano que passava, foram-se criando novas tradições, lendas e brincadeiras, como é o caso das mensagens apaixonadas. A tradicional troca de cartões, cartas e bilhetes apaixonados no dia 14 de Fevereiro teve origem na altura da própria lenda de São Valentim, quando este teria deixado um bilhete à filha do seu carcereiro. No entanto, não há qualquer facto que comprove esta lenda.

Porém, é certo que, no século XV, Charles, o jovem duque de Orleães, terá sido o primeiro a utilizar cartões de São Valentim. Isto porque, enquanto esteve aprisionado na Tower of London, após a batalha de Agincourt em 1945, terá enviado, por altura do São Valentim, vários poemas e bilhetes de amor à sua mulher que se encontrava em França. Durante o século XVII sabe-se que era costume os enamorados escreverem poemas originais, ou não, em pequenos cartões que enviavam às pessoas por quem estavam apaixonados. Mas, foi a partir de 1840, na Inglaterra vitoriana, que as mensagens de São Valentim passaram a ser uniformizadas.

Os cartões passaram a ser enfeitados com fitas de tecido e papel especial e continham escritos que ainda hoje nos são familiares, como é o caso de «would you be my Valentine». Nos dias de hoje, é entre os mais novos que estas mensagens de São Valentim são mais populares, sendo uma forma de expressarem as suas paixões.

À parte de fábulas de encantar para os mais susceptiveis... deixem de lado esta data, esqueçam na, e tornem os outros 364 dias preciosos, para transmitirem o que parece normal e legitimo apenas no dia "14 de Fevereiro".

See you soon, Hello Kitty....

Beijinho reguengado e vitaminado.

FrÀgiL

2008-02-13T21:28:00.003Z

Põe-me o braço no ombro

Eu preciso de alguém

Dou-me com toda a gente

Não me dou a ninguém

Frágil

Sinto-me frágil
Faz-me um sinal qualquer

Se me vires falar demais

Eu às vezes embarco

Em conversas banais

Frágil

Sinto-me frágil

Frágil

Esta noite estou tão frágil

Frágil

Já nem consigo ser ágil
Está a saber-me mal

Este Whisky de malte

Adorava estar "in"

Mas estou-me a sentir "out"

Frágil

Sinto-me frágil
Acompanha-me a casa

Já não aguento mais

Deposita na cama

Os meus restos mortais

Frágil

Sinto-me frágil

Frágil

Esta noite estou tão frágil

Frágil

Já nem consigo ser ágil

(Jorge Palma)

Bicho de 7 cabeças

2008-02-12T20:45:00.001Z

Se tivesses a oportunidade de ir de novo para o ponto de onde se partira, REGRESSARIAS?

MAS ... E SE FOSSE TARDE DEMAIS.

Pecados Ìntimos

2008-02-11T18:54:00.000Z

Curioso, será dizer que este filme de certa forma, me caiu nas mãos, igualmente curioso, foi que já tinhamos discursado sobre ele, apesar de não o defender convenientemente, na altura. Devido à não visualização deste. Mas curiosamente, acho que se deve literalmente à forma como as traduções preexistem. Isto porquê?

"Little Children" titulo original de "Pecados Ìntimos" - é mais uma solene prova de que as traduções portuguesas não fazem jus à importância do conteúdo. Lamentável.

Por isso, tomei conhecimento como sendo "Little Children", e tive a oportunidade de o ver na noite passada...resultado: Magistroso_sublime_desconcertante_cativante_humano_perturbante_esclarecedor.

Donas de casa guilhotinadas pela rotina familiar, existencial depressão pós-parto, vigilantes paranóicos com a segurança do bairro, pedófilos a nadar num mar de crianças, amantes perdidos e sem coragem no adultério que simularam...

"Um milagre...somos todos um milagre"

For my hello Kitty

Inigualável Ser

2008-02-11T18:32:00.000Z

What a waste of time!

2008-01-29T21:44:00.000Z

Situação (não) digna de se fazer sentir, perdurar temporalidade ocupada, fazer sentir que a espera de chamamento por alguém, incapaz de se traduzir no presente, raios para o tempo, que agilidade fugaz, que se traduz em labirinto, criado por (ab)negação leviana.

The poetry of the ruins

2008-01-28T20:57:00.000Z

(Photo by Pereira Lopes)

"Dead Nature" pertence a uma familia do cinema contemporâneo e moderno que tomou como prioridade fazer trabalho de memória: filmar o que está condenado, filmar o que vai desaparecer.

Long|Easy|Mind|

2008-01-25T22:53:00.000Z

(Photo by Fernando Figueiredo)

Um traço largo e profundo_debrua um corpo cansado_sob a forma rígida de um braço_desenha-se o músculo empedernido dos trabalhos_mapa da vida o teu rosto_lavrado pelo trabalho_um pergaminho vincado_da cicatriz da amargura_mas no fundo dos teus olhos_tão firmes e tão seguros_raia a certa madrugada_dos mundos futuros_

Um adeus sentido...

2008-01-24T17:03:00.000Z

«A arte é uma actividade humana que consiste nisto: um homem consciente, por meio de simbolos externos, transmite a outros determinados sentimentos que experimentou, de forma que esses outros sejam afectados por esses mesmos sentimentos e também os experimentem».(L. Tolstoi)

O nosso tempo acabou... que saudoso tempo, que se começa a fazer sentir...

Que o poder da filosofia, vos acompanhe... jovens pupilos.

SEM MEDO!!!

Leve agitação do ar

2008-01-22T22:04:00.000Z

(Photo by Mineiro)

Sobre a planície cai

uma chuva de lume

do sol a prumo.

A solidão sem sombras

incendeia-se de estrelas

e o silêncio estala

como a pele de frenéticos tambores

batidos furiosamente.

Aspirações sonâmbulas

2008-01-21T20:32:00.000Z

È a tua voz, coração do mundo,

a tua voz ansiosa, a tua voz vibrante,

a tua voz desesperada, a tua voz confiante.

Sejam meus versos a vogal precisa,

bata no meu pulso o coração do mundo.

Ainda não foi desta... (e) será algum dia?

2008-01-16T14:38:00.000Z

Somos a "gente" do fado, de tradições, da poesia, fomos em tempos grandes navegadores, conquistadores, eternos saudosistas...

No entanto, ainda falta que nos descubram, no reconhecimento, na credibilidade, sobretudo que acreditem em nós. Somos igualmente bons, em tudo o que os outros (o) fazem, mas parece que nunca chega, nunca é suficiente bom, para alcançar o mérito e por que não o desmérito, mas que nos deêm um pouco de atenção, que iluminem quem merece e quem faz por isso e sempre o fez.

E Manoel de Oliveira que o diga...nem que seja para lhe atribuirem um prémio de longevidade, façam alguma coisa por este senhor, que tanto fez e continua a fazer por nós.

"Portugal continua este ano excluído das nomeações para candidato à fase final de Óscar para Melhor Filme Estrangeiro. O filme candidato, “Belle Toujours”, de Manoel de Oliveira, não está na lista de nove finalistas ontem divulgada, do qual sairá no próximo mês o premiado.

As nomeações da Academia das Artes e Ciências Cinematográficas foram reveladas ontem, num comunicado publicado na Internet.Portugal nunca foi nomeado para a fase final da corrida ao Óscar de Melhor Filme Estrangeiro. A escolha do filme português foi feita por uma comissão de selecção nomeada pelo Instituto do Cinema e do Audiovisual, de acordo com regras definidas pela Academia de Hollywood. "(Fonte: Público)

Para os interessados aqui fica a sinopse de "Belle Toujours": Manoel de Oliveira retoma a história e as personagens do filme "Belle de Jour", numa homenagem a Luis Buñuel e a Jean-Claude Carrière. Duas personagens do filme de Buñuel (Bulle Ogier e Michel Piccoli) reencontram-se, 38 anos volvidos. Ela tenta evitá-lo. Ele insiste e tenta convencê-la, prometendo-lhe que lhe revelará o segredo que só ele conhece e que é essencial para ela. Durante o jantar, num hotel chique, ela, hoje viúva, tenta a todo o custo que ele lhe revele o que disse ao seu marido, paralisado pela bala disparada por um dos seus amantes.

Paragens (in)certas

2008-01-15T19:58:00.000Z

(photo by Luís Caçador)

Todos queremos voar bem alto e aterrar numa paragem, seja ela certa ou incerta. Mas o importante é que essa paragem, tenha algo de mistico que nos crie a impossibilidade de voar novamente.

Curioso é, quando julgamos que por fim, atingimos a paragem final...quando (a)final se trata de um elementar começo.

Memórias

2008-01-14T19:06:00.000Z

(photo by Giovani Ricciardi)

Sento me à mesa e escrevo...

A voz que me dita os versos tudo diz e cala

e é minha e das coisas que me cercam,

de quem encontrei na rua e não conheço

e dos amigos fieis, de quanto ouvi disperso

na rua, nos cafés, onde estive,

dos livros que leio e dos jornais,

de quanto vejo e vivo como meu;

é tua, meu amor, de quanto é nosso,

só porque sentindo-o o partilhamos,

destas horas que se alongam tristes

e doutras que foram e hão-de ser

da luta, do tormento, da alegria

e da glória de vivê-las plenamente.

Porque a saudade nos invade...

2008-01-11T19:27:00.000Z

... porque nos preenche a espera do reencontro.Porque floresce a memória e nos alimenta o desejo.Saibamos viver plenamente o presente, pois ele será a saudosa lembrança de amanhã.

A verdade (consistente) do vinho

2008-01-10T17:22:00.000Z

ARRUDA, Carlos

"O vinho é o melhor lugar para se encontrar com os amigos"

BOSSUET

" O vinho tem o poder de encher a alma de toda a verdade, de todo o saber e filosofia."

CÍCERO

"Os vinhos são como os homens: com o tempo, os maus azedam e os bons apuram."

D'AVILLEZ, ANTONIO

"Se algum dia houver uma paz universal, esse feito será comemorado com um copo de vinho na mão."

EURÍPIDES

"Onde o vinho falta não há lugar para o amor.""O vinho foi dado ao homem para acalmar suas fadigas."

FRANKLIN, BENJAMIN

"O vinho é prova constante de que Deus nos ama e nos deseja ver felizes"

GOETHE, JOHANN WOLFGANG

"O vinho alegra o coração do homem; e a alegria é a mãe de todas as virtudes." "Uma jovem e um copo de vinho curam qualquer necessidade; quem não bebe e não beija está pior que morto."

HIPÓCRATES (460-370 a.C.)

"O vinho é uma bebida substancialmente maravilhosa apropriada ao homem, na saúde e na doença, se o administrarmos na justa medida, segundo a constituição de cada um."

KHAYYAN, OMAR

"Ouço dizer que os amantes do vinho serão castigados no inferno.Se os que amam o vinho e o amor vão para o inferno o paraíso deve estar vazio."(Do livro Rubaiyat)

MONTESQUIEU

"Dai-lhes bons vinhos e eles vos darão boas leis."

OSLER, WILLIAM (1849-1919)

"O álcool não faz as pessoas fazerem melhores as coisas; ele faz com que elas fiquem menos envergonhadas de fazê-las mal."

PASTEUR (1822-1895)

"Existe mais filosofia em uma garrafa de vinho que em todos os livros."

QUINTANA, MÁRIO.

"Por mais raro que seja, ou mais antigo,Só um vinho é deveras excelente.Aquele que tu bebes, docemente,Com teu mais velho e silencioso amigo."

RABELAIS

"O vinho alegra o coração do homem. Jamais homem nobre odiou o vinho".

SÓCRATES (470-399 a.C.)

"O vinho molha e tempera os espíritos e acalma as preocupações da mente...ele reaviva as nossas alegrias e é o óleo para a chama da vida que se apaga. Se beberes moderadamente em pequenos goles de cada vez, o vinho gotejará nos pulmões como o mais doce orvalho da manhã...Assim, então, o vinho não viola a razão, mas sim convidando gentilmente a uma agradável alegria."

TALMUD, LIVROS DO (500-400 a.C.)

"O vinho é o mais notável de todos os remédios; onde falta o vinho, os remédios se fazem necessários".

VIVES, JUAN LUIS

"Enquanto está na garrafa, o vinho é meu escravo; fora da garrafa, sou escravo dele."

Diz se por aí...

2008-01-10T17:02:00.000Z

O vinho tinto pode proteger-nos contra o cancro do pulmão, mas o vinho branco, pelo contrário, pode aumentar o risco da incidência da doença.Estas conclusões são de um estudo realizado por Alberto Ruano-Ravina, Juan Barros-Dios e Adolfo Figueiras, da Universidade de Santiago de Compostela, que investigaram as propriedades dos vários tipos de vinho e a acção destes em doenças como o cancro do pulmão.
Ainda assim, face aos resultados obtidos, Juan Barros-Dios alertou que, não obstante os benefícios do vinho tinto, tal não deverá traduzir-se num aumento do seu consumo para combater o cancro do pulmão: "seria extremamente perigoso, para não dizer arriscado, recomendar o aumento do consumo de vinho tinto como forma de prevenção do cancro", observou aquele cientista.

E segundo, a "farmácia.com.pt" o consumo de dois copos de vinho por semana pode reduzir o risco de desenvolver cancro nos rins, pelo menos é esta a conclusão de um relatório publicado no British Journal of Cancer, que faz a comparação entre a associação de diferentes tipos de bebidas alcoólicas e o total de consumo de álcool, com o risco de cancro nos rins.

No que respeita ao consumo de cerveja light, vinho e licor fortes ou cerveja de intensidade média-forte, não foi encontrada qualquer relação com o risco de desenvolver este tipo de cancro.

“Contudo, o baixo risco que observamos nas três bebidas sugere que é o álcool por si que é responsável pela redução, e não um qualquer tipo de bebida”, esclarecem os investigadores.

Com tantas teorias, alerto para aqueles que sofrem de "sindrome da perseguição de doenças", que tenham mais paciência e que aguardem, por uma teoria mais consistente.

"Ninguém nasce mulher,torna-se mulher"

2008-01-09T14:40:00.000Z

Será mesmo ela?

"A fotografia em causa foi captada nos anos 50, quando Simone de Beauvoir estava em casa do seu amante americano (ela e Jean-Paul Sartre tinham aquele citado acordo, inspirador de toda uma geração, que os libertava da fidelidade burguesa).

Surpreendida pela câmara, Beauvoir terá rido, depois terá gostado. (lá diz o ditado:primeiro estranha- se, depois entranha-se). Não se tratará, portanto, de uma imagem que lhe foi roubada a contragosto, e hoje ela seria a primeira a rir-se desta polémica,argumenta o Nouvel Obs." (fonte:Público)

Polémicas à parte...a meu ver, numa época de opressão ao feminino, era escandaloso que uma pensadora nata como a Simone fosse vista nua publicamente. Não posso dizer ou afirmar se esta história é falsa ou tem a sua ponta de veracidade. Mas posso argumentar (ou tentar) no sentido de justificar a escolha por esta foto, aparentemente tão preconceituosa, tão impregnada no machismo que perpassa a ideia de mulher como objecto sexual.
Esta fotografia de Beauvoir nua pode, evidentemente, ser considerada ofensiva à uma mulher que dedicou algum, senão de todo o seu pensamento à elucidação do carácter absolutamente artificial do papel sexual na sociedade. Confesso que posso estar a desrespeitar profundamente uma pensadora que eu mal conheço. Contudo, a foto em si mesma apresenta um valor estético evidente: além de Simone ser uma mulher muito bonita - em plena meia idade na fotografia em questão - a fotografia foi muito bem tirada. Seja ela(Simone) ou não.

E, tendo conta que hoje é dedicado ao seu centenário, acho que poderiam ter escolhido uma fotografia ou tributo menos arrojado ou "escandalosa"que não fomentasse mentes que nada fazem,senão criticar, o que de menos sabem - ou tentam saber.

Entendam esta foto como uma expressão da insurreição de uma mulher que não só em pensamento,como na sua forma de estar esteve à frente do seu tempo.

A Simone merecia coisa melhor...

AjA pAcIêNcIa...

2008-01-08T18:30:00.000Z

Pois é...lamentável é recomeçar (novamente),com uma descrença tamanha que me revolta profundamente. Sentimento este que muito esporadicamente invade a minha pessoa,é certo,mas hoje sinto me assim,minto! Me fazem sentir assim! Porquê?!

Muito simples...dirigir me a uma instituição,neste caso,académica - e passar nada mais nada menos que 9 horas à espera de ser atendida,sentada ou de pé...pacientemente lá permaneci! Até que fui atendida,e educadamente,expus a razão da minha ida,minto! A razão que me deram para que lá fosse! Para quê?!

Muito simples...lá reveram o que "supostamente" me faltava e em menos de 5 minutos...para me dizerem que...AFINAL TINHAM SE ENGANADO,E QUE O PROBLEMA ESTAVA RESOLVIDO!

Coisas que acontecem,não é?! Mas o problema é que não foi a primeira vez...e certamente não será a última... São coisas que se repetem. Lamentavelmente!!!

Em BuScA dA pErFeIçÃo

2007-08-01T19:57:00.000+01:00

Corpos idealizados, vidas utópicas, demasiada exigência de nós próprios.

Como ultrupassar o medo da imperfeição?

A manipulação genética torna cada vez mais real a ideia de seres fisicamente perfeitos - livres de males congénitos e hereditários. A cirurgia plástica promete moldar-nos cada vez com mais exactidão à imagem e semelhança não de Deus, mas dos modelos e actrizes de Hollywood. O mesmo acontece com a cosmética que oferece soluções cada vez mais apuradas para as nossas imperfeições fisícas. Sonhamos com uma imagem jovem, magra e perfeita, mas também com uma existência admirável como os pais perfeitos, profissionais imbatíveis ou seres impolutos. E os livros de auto-ajuda multiplicam-se para dar respostas à ansiedade que esta realidade gera. Será que a perfeição deve ser uma meta a almejar? Como foi que esta deixou a esfera divinal para vir inquietar a alma humana e a sua existência terrena? Qual é o lugar da perfeição no mundo em que vivemos, na vida que levamos e no nosso aprimoramento como seres humanos?

WhY NoT...

2007-08-01T00:12:00.000+01:00

A Minha Vida Deu Um Filme

2007-03-01T22:17:00.000Z

Tarnation é uma espécie de pequeno "evangelho" fílmico, se atendermos à origem etimológica da palavra "evangelho", que significa "boa nova". È-o não apenas porque quase inaugura um novo género (algo que poderíamos situar nas imediações do "autobiographical docu-therapy"), mas também porque se constitui como filme adventício de uma nova era do cinema, a do do it yourself, do lotech film-making, em que qualquer pessoa pode pegar numa câmera barata e recorrer a software de edição de imagem para contar a "sua" história.

Foi o que Jonathan Caouette fez em Tarnation, aquele que é provavelmente o filme menos dispendioso de sempre (custou apenas uns escassos 218 dólares), para contar, de forma pessoalíssima, originalíssima e incomparável, a história da sua indiossincrática e estranha vida. No mundo do cinema actual haveria um antes e depois de Jonathan Caouette: ele seria uma espécie de pequeno profeta de uma nova era do filme (a da democratização e liberalização totais da sua produção e criação) e Tarnation algo como um "evangelho"que poderia servir de modelo, inspiração e revelação a uma nova "geração" de filmes em que "cidadãos anónimos" contariam, em registo de autodocumentário catártico, a história das suas vidas (desde que valesse a "pena" ser contada).

Tarnation é a articulação narrativa numa espécie de psicodrama familiar do que foi a vida de Caouette, marcada pela doença maníaco-depressiva da mãe (durante anos erroneamente diagnosticada como esquizofrenia), (mas que, apesar da doença, ou sobretudo graças a ela, revela uma curiosa veia "filosófica" e "existencial"), mas também pela experiência de ser criado maioritariamente pelos avós, de crescer homossexual ou de aprender a lidar com a sua própria perturbação emocional (um transtorno da personalidade que dá pelo nome de "despersonalização", e é caracterizado por sentimentos de perda de identidade e desrealização, como se a realidade fosse um sonho - daí também o onirismo e psicadelismo de Tarnation).

Alguns poderão acusar Tarnation de ser um exercicio de "terapia exposta", de ser narcísio, vampírico, sentimentalista, auto-indulgente ou até pornograficamente confessional - mas o que fica para a história é um filme comovente, corajosamente liberal e com um valor redentor e "curativo" brutal.

World Press Cartoon 2006

2007-02-18T23:09:00.000Z

Grand Prix 2006

O World Press Cartoon pretende ser uma referência em termos de qualidade e de prestígio para todos os cartoonistas que a nível mundial publicam os seus trabalhos em jornais e revistas de circulação pública. Constituído por três grandes áreas do humor gráfico de imprensa: desenho de humor, cartoon editorial e caricatura, o World Press Cartoon – Sintra 2006 assume-se como salão não temático e o seu objectivo é distinguir os melhores trabalhos produzidos e publicados em jornais ou revistas.

World Press Photo 2006

2007-02-17T02:43:00.000Z

(O americano Spencer Platt foi o vencedor da edição 2006)

A maior edição de prémios de fotografia mostrou ao mundo, as melhores imagens de 2006. Os conflitos mundiais que marcaram o ano passado são mais uma vez as figuras centrais da exposição que corre o mundo.
A melhor foto de 2006 retrata um grupo de jovens sofisticadas conduzidas por um rapaz, num veículo topo de gama descapotável, pelas ruas de um dos bairros de Beirute bombardeados, por Israel, no último Verão. O contraste entre as duas realidades é visível na expressão das jovens raparigas.
A edição deste ano do World Press Photo mostra-nos, mais uma vez, fragmentos de vida de todos os cantos do mundo. Nigéria, Darfur ou França são exemplos.
O World Press Photo chega a Portugal no Verão. A primeira exibição de fotos terá lugar no Passeio Ribeirinho de Portimão, entre 21 de Julho e 12 de Agosto. A exposição volta a Portugal já com tempo frio, desta vez, no Norte do País. As imagens poderão ser vistas de 4 a 25 de Novembro, no Fórum da Maia.

The Re-Birth...Of a New Generation?

2007-02-05T18:13:00.000Z

A dinâmica do gosto tem muito que se lhe diga. O que hoje é tabu, amanhã há-de ser a grande moda, da mesma maneira que o que adoramos num momento pode tornar-se xunga da noite para o dia. Foi mais ou menos isso que aconteceu com o Disco Sound no início dos anos 80, quando a febre de sábado á noite deu lugar ás queimadas de discos em estádios de futebol. Durante anos, o Disco foi maldito e parecia que não havia mais nada além dos Boney M e dos Village People. Hoje reconciliamo-nos com a história e descobrimos que não só o Disco Sound tem mais para além do que estávamos habituados a pensar, como somos capazes de ouvir o pior dos grupos (qualquer um dos dois citados, por exemplo) e descobrir coisas supreendentes.

O Disco nunca se foi embora. Nos anos 80 e 90 disfarçou-se de House para evitar conotações negativas, mas sempre ditou regras na pista de dança. Gente como os britânicos Idjut Boys, há muito que prega em seu favor e Dj Harvey, que fez carreira como Dj de House, também foi um dos pioneiros a dar o contributo para ser reestabelecido o bom nome do Disco, o mesmo podendo dizer-se de Daniel Wang (americano de origem tibetana). Foi, no entanto, nos últimos 3 a 4 anos, sobretudo a partir da Noruega, que começou a perceber-se um revivalismo Disco encabeçado por gente como Hans Peter Lindstrom, Prins Thomas, Todd Terje ou Rune Lindbaek. O Disco que inspira estes novos produtores não é o Disco Sound comercial, mas sim as suas experiências mais cósmicas ou de divagação electrónica. Ao que fazem, chama-se muita coisa, Nu Disco, Space Disco, mas também Beardo Disco porque todos usam barba...

A LoNgItUdE

2006-09-22T01:58:00.000+01:00

O vazio que circula nas veias, de tão vazias que secam como o bater cintilante que perpetua no meu horizonte. Nada me preenche e se houve, apenas causou a efemeridade de um momento simples, arrepiante e tresloucado. Sinto que nada é vivo, senão o batimento que me causa ardor em pensamentos distorcidos, será cobardia por sentir assim, uma agonia sem fim.

Que fim será? O principio do inacabado, ainda que me embale nos mais bélicos sonhos e me aconchegue nos lençois frios, que a brisa tem um sabor quente mas gélido por um enlace inconcebivel.

Um olhar distante...como o farol que apazigua a solidão do mar!

Em Retiro Espiritual....

2006-09-05T23:23:00.000+01:00

The Strokes In Portugal

2006-04-18T21:00:00.000+01:00

O grupo nova-iorquino de rock independente The Strokes estreia-se em Portugal ao vivo a 22 de Julho, no Lisboa Soundz Festival.
Além dos Strokes, têm também passagem por Lisboa os Pixies, a 20 de Julho no Pavilhão Atlântico, e os Depeche Mode, a 28 de julho no Estádio Alvalade XXI.

Já Não Era Sem Tempo...

2006-04-18T20:46:00.000+01:00

O Instituto do Cinema apoia associação do Documentário com 270 mil euros até 2008.

O Doclisboa, único Festival de Documentário Internacional Português, vai organizar a sua Quarta Edição este ano, depois de em 2005 ter tido "perto de 19 mil espectadores, o que é significativo quando se diz que o público do Cinema português é reduzido".

O Festival decorre este ano entre a 20 e 29 de Outubro, em Lisboa.

A Casa Da Música Celebra Um Ano De vida

2006-04-14T16:23:00.000+01:00

A casa da Música comemora hoje o seu primeiro ano de actividade oficial com o calendário já estabelecido com a tranferência dos seus activos para a Fundação Casa da Música, que deve estar concluída até 31 de Dezembro de 2006.

A Ìndia Ficou Mais Pobre...

2006-04-14T16:09:00.000+01:00

Raj Kumar um dos mais famosos actores indianos, morre aos 77 anos. Kumar fez mais de 200 filmes, em língua Kannada, ao longo de cinco decénios.

Apesar de nos últimos anos ter abandonado a representação continuou a ser uma das figuras mais queridas do Sul da Ìndia.

Era conhecido por nunca ter fumado um cigarro na tela ou desempenhado papéis de um embriagado. Voltou a ser falado em 2000, quando foi raptado pelo homem que era então o criminoso mais famoso da Ìndia, Veerapan.

Se A Moda Pega...

2006-04-13T18:12:00.000+01:00

... Até os cães viram as novas "fashion Victms"

Quando A Vontade Grita Mais Alto...

2006-04-10T20:46:00.000+01:00

À Flor Da Pele...

2006-04-09T21:48:00.000+01:00

À flor da pele e na sua profundidade da alma - assim é a violência no quotidiano, uma violência que percorre e ricocheteia sobre todas as superfícies da nossa existência, e que uma palavra, um gesto, uma imagem, um grito, uma sombra mesmo, capta, transporta e relança indefenidamente - e que, no entanto, dessa espuma dos dias, de abrem à alma, em mergulhos de angústia, abismos vertiginosos, que nos levam a dizer: «Serei eu, verdadeiramente, essa violência?»

Caso de pele, a violência, naquilo que se ouve dizer: um reflexo sombrio ou claro, um odor mesmo fugaz, uma prega dissimulada, inquisidora - e a violência adquire fogo e chama!

Mas, mais ainda, é a pele que será para nós, encetando o nosso objectivo, um caso de violência que funciona como a superfície de inscrição onde se gravam, em sangrentos arabescos, os traços dessa «colónia penitenciária» que é sempre, de qualquer forma, constitutiva de toda a sociedade humana, sociedade de colonizados e penitentes - que todos nós somos.

A linguagem é eloquente e todo aquele que se entregue a uma pequena fenomenologia dos seus humores violentos reconhecê-los-à talvez nestes três breves planos - a habitual triologia: Ele, Ela, Eu - colhidos à flor da pele...

Grandeza e Miséria

2006-04-08T17:46:00.000+01:00

Visto que a miséria se conclui da grandeza, e a grandeza da miséria, uns concluíram da miséria tanto mais quanto tomaram por prova a grandeza, e os outros concluíram a grandeza com tanto mais força quanto a concluíram da própria miséria, e tudo serviu de argumento aos outros para concluírem a miséria, visto que é ser tanto mais miserável quando se caiu de mais alto; e os outros, ao contrário.
Elevaram-se uns acima dos outros por um círculo sem fim: sendo certo que, à medida que os homens têm luzes, encontram grandeza e miséria no Homem.
Numa palavra, o Homem conhece que é miserável: é, pois, miserável, visto que o é; mas é muito grande, visto que o sabe.

A Idade De Ouro

2006-04-07T23:30:00.000+01:00

Na década dos 40, O Falcão Maltês, de John Huston, é o primeiro grande clássico do film noir. O lendário Casablanca faz de Humphrey Bogart e Ingrid Bergman um casal mítico.
Gjilda, de Charles Vidor, exibe o glamour explosivo de Rita Hayworth.
O Mundo a Seus Pés, revela o grande Orson Welles, um fenónemo de modernidade artística.
Em Portugal, Manoel de Oliveira realiza o original Aniki Bóbó, um filme que mistura realismo e poesia.
Roma Cidade Aberta, de Roberto Rossellini, é o filme que marca oficialmente o nascimento do neo-realismo italiano.
Vittorio De Sica oferece-nos o belíssimo e sensível O Ladrão de Bicicletas e Luchino Visconti o perturbador Obsessão.

A Minha Vida é o Teatro e o Teatro é a Minha Vida...

2006-04-01T21:12:00.000+01:00

Mário Viegas (1948-1996)

È considerado um dos melhores (senão mesmo o melhor) actor português da sua magnifica geração. Tendo iniciado a sua carreira aos quinze anos de idade, deixou-se consideráveis e extraordinários testemunhos do seu amor pela arte, assim como do seu esforço, sem dúvida bem sucedido, para fazer um trabalho de qualidade.

"Nascemos e durante a vida estamos à espera de uma coisa que nunca chegará, que chega pouco... A vida sempre foi assim."

Et Le Gagnant Est... Micro Audio Waves!

2006-03-29T00:09:00.000+01:00

Micro Audio Waves, in Madrid

O projecto português de música electrónica Micro Audio Waves venceu em Paris dois Prémios Qwartz Electronic Music, para Melhor Àlbum, com "No Waves", e melhor Videoclip, com "Fully Connected", anunciou hoje a representante do grupo.

Os Micro Audio Waves foram criados em 2000 por Flak (dos Rádio Macau) e Carlos Morgado, a quem se juntou a vocalista Claúdia Ribeiro.

Vai uma ida ao Teatro???

2006-03-27T21:32:00.000+01:00

A caminho de mais uma Revolução???

2006-03-21T21:10:00.000Z

O Sonoro...

2006-02-24T03:30:00.000Z

Música, Terror e Sensualidade...

O primeiro filme sonoro falado foi The Jazz Singer, de Alan Crosland, em 1927, com um actor branco, Al Jolson, caracterizado como negro. Grandes nomes iniciaram a brilhantes carreiras: Howard Hawks, Raoul Walsh, King Vidor, entre outros.
A primeira década do sonoro é marcada por filmes de horror e fantásticos. Monstros, vampiros e outras criaturas sinistras povoam os écras.
Surgem grandes clássicos do género: Drácula, de Todd Browning e os vários filmes de James Whale (Frankenstein, O Homem Invisível, A Noiva de Frankenstein).
Num registro radicalmente oposto, as comédias musicais com Fred Astaire e Gjnger Rogers encantam um público mais sentimental.
Na Europa, O Anjo Azul, de Josef Von Sternberg, em 1930, assinala o aparecimento da vamp Marlene Dietrich.

Arte È Expressão...

2006-02-23T01:15:00.000Z

È na vida que o homem ama, sofre, se alegra ou se comove, na vida povoada de seres e de coisas e regida por ideias. Por isso a arte nasce ligada à totalidade da vida, é uma recriação da própria vida. Sociedade, ideologia, religião, moral, politica, tudo faz parte da experiência humana e tudo a arte exprime, de tudo a arte se nutre: do bem como do mal, do belo como do feio, do justo como do injusto, do verdadeiro como do falso, do real como do ilusório, do concreto como do ideal, da acção como do pensamento em que se debatem as ideias do bem, de mal, de belo, de feio, de justiça, de injustiça, de verdade, de erro, de realidade, de ilusão, de tudo o que é vida vivida no sofrimento e na alegria...
Não será lícito...atribuir à arte uma finalidade social, ideológica, religiosa, moral ou politica, apesar de as sociedades, as ideologias, as morais, as religiões e as politicas desempenharem um papel decisivo na sua motivação, havendo que substituir a noção ideal de finalismo pela noção prática de função.
Uma coisa são as intenções do artista, a finalidade que eventualmente se proponha (religião, politica, moral, etc), outra coisa é a expressão que medeia entre o artista e essa finalidade, ou seja, a arte. Ora é na medida em que a arte constitui para o artista um veículo expressivo que se pode dizer que ela exerce uma função. A função da arte é exprimir, e o artista ao exprimir-se exprime o mundo em que se inscreve e nele interfere, nele intervém.
Esse mundo, como vimos, não é porém unitário: o artista exprime a natureza humana enredada nos conflitos a que esta se encontra sujeita, conflitos que na obra de arte reaparecem entre o que a obra reflecte das condições/ambientes em que nasce e as virtualidades profundas do homem, atingidas através das circunstâncias que paradoxalmente o suscitam e contrariam...

Filmes De Culto - Pequena História!

2006-02-22T18:10:00.000Z

O Mudo...

Os inicíos...

Na primeira projecção pública dos irmãos Lumière, Chegada do Comboio à estação de Ciotat, em 1895, o público em tumulto pensou que um comboio saía na realidade do écran. Com Georges Mèlies surgiu o espectáculo cinematográfico em Viagem à lua, de 1902.
Um ano depois surge o primeiro filme em que o protagonista aponta um revólver ao público, Great Train Robbery, de Edwin S. Porter, também o primeiro Wes-tern americano. Foram acontecimentos inaugurais que abriram as portas a uma nova forma de aceder a outros mundos.

Èpicos...

O melodrama épico Nascimento de uma Nação, de D.W. Griffth, em 1916, lança a indústria cinematográfica nos EUA, com grande impacto pela dimensão histórico-politica procurada.
Em 1925, Sergei Einsenstein, com O Couraçado Potemkine, constrói im imaginário impressionante pela composição dramática e pela força expressiva. Èpicos americanos como Ben-Hur e Quo Vadis, autênticos frescos históricos com sumptuosos cenários, elevaram o género.

Vanguardas...

Surgem manifestos de vanguarda a partir de 1916 na Rússia, privilegiando o espontâneo e o imprevisto. Dziga Vertov é a mentora e O Home da Câmara um bom exemplar do género. No expressionismo alemão, O Gabinete do Dr. Caligari de Robert Wiene, foi a obra-prima desta corrente, com um toque de fantástico. Outros expressionistas, Nosferatu de F.W. Murnau, iniciador do cinema de horror, e o visionário Metropolis de Fritz Lang, citado como o primeiro filme de ficção-científica da história do cinema.

Comédia...

Destaque para o cómico francês Max Linder, para o americano Buster Keaton, o génio do delírio burlesco, Harold Lloyd e Charlie Chaplin, o inventor da comédia com poesia e humanismo: a Quimera do Ouro, As Luzes da Cidade, Tempos Modernos...

Inovadores...

Um Cão Andaluz, de luis Buñuel, escrito com Salvador Dali, foi um dos primeiros filmes surrealistas e provavelmente o mais marcante, privilegiando o inconsciente, o onírico e o insólito. Impertinente e provocador, este filme choca pela crueza das imagens. A Caixa de Pandora, de GW. Pabst, introduziu sangue novo no cinema alemão, com a mítica Louise Brooks, imagem por excelência do erotismo fatal.

Filmes de Culto!

2006-02-11T00:18:00.000Z

Por que motivo existem filmes "de culto"? Que tipo de definição é esta e quais as razões que nos levam a utilizá-la? Poderíamos avançar com considerações sobre os contextos sociais, as vivências estéticas e as causas psicológicas que provocam uma reacção simultânea de estranheza e profunda identificação perante um objecto de características marginais. Pela diferença, pela originalidade, seguramente pela transgressão, os filmes de culto são aqueles que extravassam do domínio pessoal, do gosto mais vincado e singular, para uma área de interesse comum, mas suficientemente restrita para não se banalizarem no mercado de consumo em massa. Há vários tipos de "culto", para os mais diversos tipos de público, abertos a experiências diferentes.
No nosso "filme preferido" projectamos fantasias, existências desejadas ou temidas, mundos paralelos que traduzem de forma figurada e intensa a nossa vivência da realidade. Para muitos, um filme preferido não será a escolha mais óbvia da generalidade do público (Freaks, de Todd Browining vs. Titanic, de James Cameron, por exemplo), e a expressão "de culto" surge aqui como um código, uma espécie de segredo fora do alcance do espectador comum.
Realizadores como Roger Corman, Ed Wood e Paul Morrissey são hoje paradigmas desse "culto", mais por razões históricas do que por real mérito artístico.
Corman, o grande impulsionador dos subgéneros do cinema americano, misturando em doses maciças sexo, sangue e violência a um ritmo frenético, com baixissímos orçamentos, é o precursor dos "blockbusters", na essência e na intenção: cativar o maior número de entusiastas com o espectáculo mais excitado que se conseguir produzir. Ao longo de largas centenas de películas, Corman deu espaço de manobra e criação a nomes como Francis Ford Cappola, Jonathan Demnme, Jack Nicholson e Jonathan Kaplan, entre muitos outros.
Quentin Tarantino terá fundado muitas das suas ideias no universo de Corman e o mega-produtor Joel Silver (Arma letal, The Matrix) actua hoje de forma idêntica, quadriplicando os meios.
Ed Wood revisitou e explorou os medos obscuros de uma América em permanente sobressalto. Com recursos escassos, muita imaginação e a boa-vontade de uma equipa fiel, criou clássicos como Plan 9 From Outer Space, ou como uma invasão de alienígenas vampiros pode afectar o desenvolvimento normal de uma pacata localidade. A preto e branco, com cenários de cartão semidescolados, sombras de microfone e desempenhos mais assustadores do que o tema escolhido mas muita, muita convicção. Em Gjen ou Gjenda falou-nos de transexualidade, desempenhando o duplo papel protagonista, ora embrulhado em angorá ora levando-se dramaticamente a sério.
Inconformista, excêntrico, bizarro, Wood estava destinado a ser admirado pela audácia e pelo humor involuntário das suas criações. John Waters não existiria hoje sem a obra de Ed Wood.
Paul Morrissey acompanhou as tendências da Factory de Andy Warhol e Cia. Joel Dallessandro era então o representante de um certo ideal masculino, corrompido pelas drogas, pela prostituição e por outras declinações possíveis de má vida. Esta associação entre beleza e decadência e o jogo preverso de ambiguidades que os anos 70 proporcionavam, deu origem a filmes como Flesh, Trash e Heat, transgressores q.b, por vezes amorais, muito gráficos na representação dos corpos. O erotismo no cinema não voltaria a ser o mesmo, nem para o próprio Morrissey, que em Flesh for Frankenstein e Blood for Dracula mergulhou em fantasias carnais sem limites, regado a sangue, em ambientes de improvável terror.
Como negar o culto a estas figuras e à sua vontade indomável de criar algo novo e peculiar?...
Provavelmente um "filme de culto" não nasceu de grandes paixões, de longos debates e criticas arrebatadas. Dificilmente classificaremos JFK ou mesmo A Ultima Tentação de Cristo como tal.
Essa designação nasce do interesse de espíritos inquietos, curiosos, com uma boa dose de humor e de sentido lúdico, que, ao sabor do tempo e da descoberta, encontram histórias que se enquandram numa certa filosofia de vida. A sua. Pode haver filmes mais especiais?

O que pensa esta criança?

2006-02-10T23:36:00.000Z

Este miúdo palestiniano assiste ao funeral do irmão, membro das brigadas dos mártires de Al Aqsa, uma milícia lligada ao movimento Fatah.

World Press Photo 2005

2006-02-10T23:17:00.000Z

O canadiano Finbarr O`Reilly, da agência Reuters, foi distinguido com o prémio por uma fotografia que ilustra a fome no Níger.

Poder e Obediência!

2006-02-10T19:14:00.000Z

Do estado à família, do príncipe ao pai, do tribunal aos pequenos castigos quotidianos, das instâncias da dominação social às estruturas constitutivas do próprio sujeito, acharíamos, apenas em escalas diferentes, uma forma geral do poder.
Esta forma é o direito, a mecânica do lícito e do ilícito, da transgressão e do castigo. Quer se lhe atribua a forma do príncipe que formula o direito, do pai que proíbe, do censor que obriga a calar ou do mestre que diz a lei, de qualquer modo esquematiza-se o poder sob uma forma jurídica; e definem-se os seus efeitos como obediência. Em face de um poder que é lei, o sujeito que é constituido como sujeito - que é sujeitado - é aquele que obedece. À homogeneidade formal do poder ao longo de todas estas instâncias, corresponderia, naquele que ele coage - quer se trate do súbdito em face do monarca, do cidadão em face do estado, do filho em face dos pais, do díscipulo em face do mestre - a forma geral de submissão. Poder legislador de um lado e sujeito obediente do outro.

A Vida é uma Arte? Ou a Arte é uma Vida?

2006-02-10T18:30:00.000Z

A vida é, como sabemos, um conjunto de múltiplas experiências. Vivemos antes de reflectirmos sobre o sentido das nossas vivências, mas sentimos necessidade de as compreender, explicar e comunicar aos outros. Desta necessidade surgiram diferentes modos de expressão e de explicação e diferentes linguagens. A arte constituiu-se como uma dessas formas de apropriação do sentido da nossa experiência. È uma actividade do homem, uma tentativa de traduzir e fixar as suas emoções, angústias, anseios e necessidades.
A capacidade de captar e constituir formas (representar, recordar, fantasiar) é uma das características básicas do homem. O artista possui esta capacidade em grau mais elevado e prolonga esse excedente de vida interior e de criatividade fora de si, fixando-o numa forma sensível - o objecto estético. O artista representa a realidade tal como ela se manifesta aos seus sentidos, à sua intuição e esta representação é uma interpretação do sentido da sua experiência, uma interpretação configuradora e transfiguradora, num processo criativo mediatizado por um conjunto de materiais e técnicas específicas de cada domínio artístico e de cada escola e estilo.
Através de palavras, movimentos, sons, volumes, linhas, cores... o sujeito criador compõe, desenha, pinta... e cria poema, melodia, dança, quadro... o problema é o de encontrar uma forma, uma linguagem e um material adequados.
A arte é, assim, «o ensaio incessante do espírito humano para se elevar à imagem e à forma, isto é, para formar e estruturar domínios parciais da experiência humana e do material que se encontra à sua disposição» (F. Heinemann, A filosofia no Século XX).
Cada obra de arte é um mundo criado por alguém à sua maneira, servindo-se de determinadas condições materiais e de regras formais. Esta criação torna-se objecto estético significativo, transportando as experiências subjectivas do seu autor para além dos seus limites temporais finitos e oferecendo-se a uma multiplicidade de interpretações e significações, elas próprias igualmente geradoras de sentimentos e prazer estéticos.

A Vida È Uma Ilusão?

2006-02-09T18:30:00.000Z

Vou contar-lhe uma lenda hindu que li esta manhã. Julgo que é do género das que lhe contava Anisie. Ouça: é a história dum asceta célebre que se chamava Narada. Impressionado pela sua santidade, Visnu prometeu-lhe satisfazer-lhe qualquer desejo. "Mostra-me o que faz o teu poder, ó incompreensível Maya", pediu o eremita. Visnu fez-lhe sinal para o seguir. Pouco depois, como caminhavam por uma estrada deserta ao sol e tinham sede, Visnu pediu-lhe que fosse até à aldeia que se avistava a pouca distância e que lhe trouxesse àgua. Ficou à beira da estrada à espera dele. Narada apressou o passo e foi bater à porta da primeira casa que encontrou. Abriu a porta uma rapariga. Era tão bela que, ao vê-la, Narada esqueceu a razão po que viera. Entrou na casa e foi recebido por toda a família com as honras devidas a um santo homem. Ficou hóspede dessa gente durante muito tempo. Por fim casou com a bela rapariga e conheceu as alegrias do casamento e todas as felicidades e desgraças entrelaçadas que constituem a existência dum lavrador. Assim se passaram doze anos. Narada tinha tido entretanto três filhos e por morte do sogro ficara dono da propriedade. Mas no décimo segundo ano chuvas torrenciais inundaram a região. Na mesma noite os seus rebanhos afogaram-se e a casa ruiu. Levou com um dos braços a esposa e com o outro os dois filhos mais velhos. Pusera o mais novo aos ombros. Depois avançou penosamente através das águas. Mas a carga era pesada de mais. A criança que pusera aos ombros escorregou e caiu. Então depôs tudo e mergulhou para a apanhar. Mas era demasiado tarde. A corrente arrastara-a em poucos instantes. Durante esse tempo, os dois mais velhos tinham sido também arrastados e logo a seguir a esposa. Em breve o próprio Narada caiu de fadiga e o seu corpo boiou sem consciência como um pedaço de madeira. Quando voltou a si, atirado pelas vagas para cima de um rochedo, lembrou-se de todas as desgraças que tinham caído sobre ele e desatou a soluçar. Mas ouviu de súbito uma voz familiar: "Meu filho, então onde está a água que foste buscar-me? Estou à tua espera há pelo menos meia hora!" Narada voltou a cabeça. Em lugar do dilúvio que aniquilara tudo, viu apenas planícies desertas, rebrilhando sob um sol de meio-dia. "Compreendeste agora o mistério do meu poder?", perguntou-lhe Visnu. "Compreendeste em que consiste Maya?"

Biris fechou o livro e pô-lo sobre a secretária. Stefan escutara imóvel.

- È uma história esplêndida - comentou Biris ao ver que o silêncio se prolongava.

- Mas você acredita realmente que possa ser verdade?

Estamos Nas Mãos Do Destino

2006-02-09T17:49:00.000Z

Um grande guerreiro japonês chamado Nobunaga decidiu atacar

o inimigo, muito embora tivesse apenas um décimo das forças que o seu

opositor comandava.

No caminho, parou junto a um santuário xinto e disse aos seus homens:

- Depois de visitar o santuário, lançarei ao ar uma moeda. Se sair cara,

venceremos; se sair coroa, seremos derrotados. Estamos nas mãos do destino.

Nobunaga entrou no santuário e recolheu-se em silenciosa oração. Depois, saiu

e lançou a moeda. Saiu cara. Os soldados ficaram tão animados para o combate,

que facilmente o venceram.

- Ninguém pode forçar a mão do destino - disse o lugar-tenente de Nobunaga depois

da batalha.

- Realmente, ninguém pode - assentiu Nobunaga. E mostrou-lhe duas moedas coladas uma

à outra e com as caras voltadas para fora.